I baš kao i kod najboljih naslova koji dijele publiku, ovo je ostvarenje koje ili gledate bez daha u jednodnevnom maratonu ili ga naprosto ne možete podnijeti. Sredine nema, jer Fauda ne traži simpatije niti nudi ugodnu utjehu, ona gledatelja bez kompromisa uvlači u vrtlog kaosa.

View this post on Instagram

A post shared by FaudaOfficial (@faudaofficial)

Sirova stvarnost u seriji Fauda umjesto holivudskog uljepšavanja<7h2>
Priča o ovom televizijskom fenomenu nastala je izravno iz osobnih, duboko proživljenih trauma dvojice kreatora.
Glavni glumac serije Fauda Lior Raz, koji se u seriji zove Doron Kavillio, i novinar Avi Issacharoff proveli su godine služeći u elitnoj tajnoj postrojbi Duvdevan, specijaliziranoj za tajne operacije i asimilaciju među civilnim stanovništvom. Kada su odlučili pretočiti svoje iskustvo na ekran, nisu imali namjeru stvarati politički pamflet, nego dekonstruirati golemu psihološku cijenu koju takav život uzima.

Naslov serije, riječ fauda, na arapskom jeziku znači kaos

U vojnom žargonu tajnih jedinica to je bila lozinka koja se izgovara preko radio-veze u trenutku kada plan nepovratno propadne, maske padnu, a operativci ostanu potpuno prepušteni sami sebi u neprijateljskom okruženju.

Radnja serije Fauda prati Dorona Kavillija, bivšeg zapovjednika koji se pokušava skrasiti u mirnom životu uz vinograde, no duhovi prošlosti ga nemilosrdno vraćaju natrag na teren kada sazna da je njegov najveći protivnik, za kojeg je vjerovao da ga je eliminirao, još uvijek živ. Ono što slijedi nije klasična igra mačke i miša, nego iscrpljujuća spirala osvete, pogrešnih odluka i gubitaka s obje strane zida.

Zašto je Fauda zaludila globalnu publiku

Tajna planetarnog uspjeha leži u tome što je serija kirurški precizno uklonila holivudsku distancu. U njoj nema nepobjedivih junaka s besprijekornim frizurama, niti jasne granice između apsolutnih pravednika i zlikovaca. Ovdje svaki metak nosi obiteljsku tragediju, svaka kriva procjena uništava živote civila, a protagonisti s obje strane podjednako vole svoje obitelji, strahuju za svoju djecu i lome se pod teretom vlastitih izbora.

Autentičnost dijaloga, u kojima se podjednako i tečno izmjenjuju arapski i hebrejski jezik, dala je cijeloj produkciji težinu kakva se rijetko viđa. Umjesto pojednostavljene crno-bijele slike, publika je dobila slojevitu, tešku dramu koja jednako detaljno ulazi u intimu palestinskih domova kao i u privatni pakao izraelskih operativaca.

Kada je stigla na globalnu platformu Netflix, serija je postigla nešto što je godinama izgledalo nezamislivo. Postala je golem hit diljem arapskog svijeta, redovito osvajajući vrhove gledanosti u Libanonu, Ujedinjenim Arapskim Emiratima, Jordanu i Kataru, jednako kao i u Europi te Sjedinjenim Američkim Državama.

Magnetska prisutnost Liora Raza

Lior Raz na ekranu ne glumi komandosa, on ga donosi cijelim svojim bićem. Njegova pojava je sirova, fizički moćna i istovremeno prožeta dubokom tugom. Doron je lik koji srlja iz pogreške u pogrešku, vođen bijesom i krivnjom, a publika ga unatoč svim manama ne može prestati pratiti.

Posebno je potresan podatak iz glumčeve stvarne mladosti koji objašnjava težinu koju nosi pred kamerama. Kada je imao samo devetnaest godina, njegovu prvu ljubav Iris Azulai u Jeruzalemu je nožem usmrtio napadač. Godinama kasnije, Raz je upravo toj tragediji i nerazriješenoj boli posvetio ključne emotivne momente u scenariju, dajući seriji turobnu, ali magnetski privlačnu iskrenost.

View this post on Instagram

A post shared by FaudaOfficial (@faudaofficial)

Žene u seriji Fauda prikazuju tihu snagu i najveće žrtve nemilosrdnog rata

Iako je na prvi pogled riječ o mačističkom svijetu oružja, adrenalina i vojnih operacija, Fauda svoju pravu emocionalnu dubinu duguje upravo ženskim likovima. One u ovoj priči nisu svedene na pasivne promatračice ili ukras muškim herojima, nego nose najteži teret sukoba koji melje sve pred sobom.

S jedne strane tu su operativke na terenu, poput Nurit koju tumači Rona-Lee Shimon. Kao jedina žena u borbenom timu, Nurit razbija sve uobičajene stereotipe o muškim postrojbama, ravnopravno ulazeći u najopasnije situacije pod krinkom, dok istovremeno vodi tihu bitku s vlastitim emocijama, strahom i stalnom potrebom za dokazivanjem u surovom okruženju.

S druge strane, serija je dala golem prostor palestinskim i izraelskim majkama, suprugama i kćerima koje ostaju iza zatvorenih vrata kada muškarci odu u borbu. Likovi poput Shirin, liječnice rastrgane između profesionalne etike i neočekivane naklonosti, ili palestinskih žena koje se bore za dostojanstvo svojih obitelji unutar duboko patrijarhalnog i ratom razorenog društva, daju seriji rijetko viđenu slojevitost.

One nisu samo kolateralne žrtve, one su sidro koje priču drži u stvarnosti. Kroz njihove poglede, tihu patnju i teške odluke gledatelj najjasnije vidi koliko rat uništava obitelji, domove i budućnost, čineći njihove sudbine jednako potresnima i pamtljivima kao i najžešće akcije na terenu.

View this post on Instagram

A post shared by FaudaOfficial (@faudaofficial)

Fascinantne zanimljivosti iz pozadine snimanja ove serije

Prije nego što je postao scenarist i glumačka zvijezda, Lior Raz je nakon odlaska iz vojske radio u Sjedinjenim Američkim Državama kao privatni tjelohranitelj Arnolda Schwarzeneggera i njegove tadašnje supruge Marie Shriver.

Kada su kreatori tek počeli nuditi scenarij izraelskim televizijskim mrežama, svi su ih redom odbili uz obrazloženje da domaća publika nikada neće htjeti gledati seriju koja je u tolikoj mjeri na arapskom jeziku i koja s toliko empatije prikazuje i drugu stranu.

Ulogu operativca Sagija tumači Idan Amedi, koji je u Izraelu prije serije bio iznimno uspješan pop-rock glazbenik. Nakon što je u stvarnom životu teško ranjen u vojnoj operaciji, njegov dugi oporavak pratili su milijuni obožavatelja serije diljem svijeta.

Glumac George Iskandar, koji u seriji utjelovljuje kapetana Ayouba, osvojio je gledatelje nevjerojatnom mirnoćom i psihološkom oštrinom, postavši zaštitni znak najnapetijih dijaloških scena u zatvorenim ispitivačkim sobama.

View this post on Instagram

A post shared by Itzik Cohen (@itzikcohenofficial)

Ima li serija Fauda slabijih strana

Iskrena kritika uvijek mora priznati i mane. Gledatelji kojima se serija ne sviđa često ističu nevjerojatnu količinu stresa koju nameće svaka epizoda. Ovdje nema trenutka za predah, razina buke, vike i pucnjave ponekad može biti iscrpljujuća, a lik Dorona s vremenom razvija obrazac ponašanja u kojem uporno ignorira svaku zapovijed nadređenih, što povremeno graniči s dramskom pretjeranošću.

Oni koji traže laganu televizijsku zabavu uz večeru od Faude će brzo odustati jer ona ne oprašta nepažnju. No oni koji cijene vrhunsku napetost, besprijekoran ritam i priču koja se ne boji zaviriti u najmračnije kutke ljudske psihe, dobivaju televizijsko iskustvo koje se pamti godinama.

Kada stvarnost izbriše granicu s fikcijom

Koliko god televizijski svijet Faude bio dramatičan i surov, događaji koji su uslijedili na Bliskom istoku podsjetili su svijet da stvarni život ne poznaje pauzu za odjavnu špicu.
Brutalna eskalacija rata u Gazi, razaranja, stradanja civila i širenje sukoba prema Libanonu i Iranu pretvorili su fikciju u zastrašujuću svakodnevicu koja nadilazi maštu scenarista.

Za ekipu serije to više nije bila samo tema na papiru. Kada je počeo rat, glumci i tehničko osoblje napustili su filmske setove i ponovno obukli stvarne uniforme. Član produkcijskog tima Matan Meir poginuo je u operacijama na sjeveru Gaze, a glumac Idan Amedi, miljenik publike u ulozi Sagija, jedva je preživio teško ranjavanje u eksploziji. Granica između onoga što gledamo na ekranu i onoga što se događa na terenu zauvijek je nestala.

View this post on Instagram

A post shared by FaudaOfficial (@faudaofficial)

Gledati Faudu u ovom povijesnom trenutku ima potpuno drukčiju težinu nego u vrijeme njezinih prvih sezona. Ona više ne može biti samo napeti bijeg u vojni triler.

Serija danas stoji kao mračno, uznemirujuće ogledalo regije zarobljene u beskonačnom krugu nasilja, patnje i nerazumijevanja, u kojem nitko ne izlazi kao stvarni pobjednik, a cijenu na kraju uvijek najskuplje plaćaju obični ljudi. Upravo zato, njezina poruka o kaosu danas je relevantnija, ali i mnogo teža za gledanje nego ikada prije.

Tekst: Vanja Marić

Nakon prvog singla „Trauma“, Paola V. predstavlja drugu pjesmu s nadolazećeg albuma, gdje „Alive Forever“ otvara prostor između onoga što možemo vidjeti i onoga u što vjerujemo. Može se doživjeti kao pjesma o Bogu, vjeri i svjetlu nakon tame, kao priča o suočavanju s vlastitim strahovima i njihovom nadilaženju, ali i kao posveta osobi koju smo izgubili. Upravo zato njezina poruka nije zatvorena u jedno značenje, već se mijenja ovisno o onome tko je sluša.

Posebnost pjesme krije se i u njezinu zvuku. Svi instrumenti snimljeni su uživo, bez pretjeranog digitalnog uljepšavanja, kako bi ostali sačuvani dah, dinamika i prirodna emocija izvedbe. Glazbu potpisuju Paola V. i Toni Grbešić, dok je tekst napisala Paola.

Takav pristup glazbi prirodan je nastavak Paolina rada. Posljednjih šest godina živi i stvara u Oslu, gdje je kroz vlastiti brend Velvet Voice povezala autorsku glazbu, live nastupe, akustične večeri i različite glazbeno-zabavne programe. Upravo je živa izvedba jedan od temelja njezina umjetničkog identiteta. Glazba za nju nije samo snimka, već trenutak koji se događa između izvođača, prostora i publike.

Norveška je pritom postala važan dio njezina stvaralaštva. Tišina, prostranstvo i sirova ljepota tamošnje prirode oblikovali su i vizualni identitet „Alive Forever“. Tako je spot sniman u norveškim pejzažima, gdje se uz Paolu pojavljuju i konji kao simboli slobode, snage i povezanosti. Priroda u ovom slučaju nije samo scenografija, već dio atmosfere pjesme.

U spoju živog zvuka, snažne emocije i norveškog krajolika nastala je pjesma koja ne pokušava dati konačne odgovore. „Alive Forever“ jednostavno podsjeća na ono što ponekad zaboravimo – da nečiji život može završiti, ali trag koji ostavi iza sebe ne mora jer kako govori i Paola „Neke ljubavi ne završavaju smrću. Samo mijenjaju oblik.“ Pjesma je od danas dostupna na svim streaming platformama.

Uz dopuštenje. PR 365 (sve fotografije)

LU JAKELIĆ ULAZI U NOVU GLAZBENU ERU: STIŽE ‘AMAJLIJA’, A ZAGREB ČEKA VELIKI KONCERT

Nakon rasprodanih koncerata u Petom Kupeu, Saxu i Ludoj Kući te nastupa u velikim arenama uz Parni Valjak i Amiru Medunjanin, Lu Jakelić spremna je za novo veliko poglavlje svoje karijere. Jedna od najprepoznatljivijih kantautorica svoje generacije danas je premijerno predstavila novi singl ‘Amajlija’, a samo dva tjedna kasnije, 7. listopada, održat će veliki zagrebački koncert u Boogaloou.

Bit će to više od još jednog koncerta. Lu sa svojim kreativnim timom priprema novo koncertno iskustvo u kojem se glazba, vizuali, ples i produkcija susreću u pažljivo osmišljenoj cjelini, nastavljajući graditi prepoznatljiv svijet njezinih pjesama i nastupa.

Koncert se održava pod pokroviteljstvom i u sklopu 4. Playbox Shorts Film Festivala, koji će od 7. do 10. listopada u Zagrebu povezati filmsku i glazbenu umjetnost kroz jedinstven kulturni program.

Vraćaju se najluđi tast i zet u povijesti filma: Robert De Niro i Ben Stiller ponovno u filmskim ulogama koje obožavamo!

Ovoga puta u ovom filmskom nastavku Fockera obitelj se povećava, a s njom i potencijal za nove probleme

Uz Stillera i De Nira, u filmu glume Ariana Grande, Owen Wilson, Teri Polo, Blythe Danner, Skyler Gisondo (Superman), Beanie Feldstein (Booksmart) i Eduardo Franco (Stranger Things).

Pogledajte urnebesno smiješnu najavu filma, trailer Fockeri, čiji će vas nastavak oduševiti

Od prvog susreta Grega Fockera i Jacka Byrnesa prošlo je više od dva desetljeća, ali neke se stvari očito ne mijenjaju

Jack i dalje budno motri svaki Gregov potez, Greg i dalje pokušava dokazati da je sve pod kontrolom, a obitelj ponovno dobiva priliku pokazati zašto je jedna od najpoznatijih filmskih obitelji.

Dozvola za nove Fockere novo je poglavlje hit-franšize koja je započela 2000. godine filmom Meet the Parents, nakon čega su uslijedili Meet the Fockers 2004. i Little Fockers 2010. godine. Nakon 16 godina, Fockeri ponovno okupljaju dobro poznata lica, ali i predstavljaju nove članove obitelji.

Film režira John Hamburg, koji je sudjelovao u pisanju prethodna tri filma franšize, a potpisuje i scenarij novog nastavka. Priču su osmislili John Hamburg, Ilana Glazer (Broad City) i Austen Earl (Happy Together).

Producenti filma su Jane Rosenthal i Robert De Niro za Tribeca Productions, Ben Stiller i Oscarom® nagrađeni John Lesher za Red Hour Films, dobitnik Emmyja® Jay Roach za Delirious Media te John Hamburg za Particular Pictures.

U filmskom hitu novog nastavka Fockerovih glume Robert De Niro, Ben Stiller, Owen Wilson, Teri Polo, Blythe Danner, Skyler Gisondo, Beanie Feldstein, Eduardo Franco i Ariana Grande.

Dozvola za nove Fockere u kina stiže 26. studenoga 2026. u distribuciji Blitz filma.

Uz dopuštenje: Blitz (sve fotografije)

Objavljujemo prvi teaser trailer i poster za dramu ‘Behemoth!’ redatelja Tonyja Gilroya. Saznajte sve o radnji, impresivnoj glumačkoj postavi s Pedrom Pascalom i Olivijom Wilde te datumu dolaska u kina.

Već nakon prvih kadrova teaser je privukao veliku pozornost filmske publike i medija diljem svijeta, najavljujući jedno od najoriginalnijih i najupečatljivijih filmskih ostvarenja godine.

U središtu ove filmske priče nalazi se Alex Serian, vrhunski violončelist kojeg utjelovljuje Pedro Pascal.
Nakon dvadeset godina provedenih na putovanjima svijetom vraća se u Los Angeles, gdje ga glazba – koja je cijeli život bila njegova najveća strast i pokretačka snaga – vodi na neočekivano putovanje koje će zauvijek promijeniti njegov život.

Prvi teaser filma otkriva tek djelić emocionalno snažne i vizualno dojmljive priče, stvarajući atmosferu ispunjenu misterijem, intimom i snažnim ljudskim emocijama.

Uz Pedra Pascala u filmu Behemoth glume Olivia Wilde, Eva Victor, Kaya Ralls, Alexa Swinton, Erik Griffin, Margarita Levieva, JoBeth Williams, Hank Azaria i Will Arnett, okupljajući impresivnu glumačku postavu predvođenu jednim od najtraženijih glumaca današnjice.

Scenarij i režiju za film potpisuje Tony Gilroy, višestruko nominirani autor poznat po inteligentnim i emocionalno slojevitim pričama koje spajaju vrhunsku dramaturgiju s nezaboravnim likovima. Film produciraju Tony Gilroy, Sanne Wohlenberg i John Gilroy

Prvi plakat dodatno naglašava intrigantnu atmosferu filma i najavljuje intimno, ali istovremeno grandiozno filmsko iskustvo koje će publiku povesti na putovanje kroz glazbu, sjećanja i osobnu transformaciju. Službeni teaser potvrđuje kako Behemoth! donosi jedinstvenu kombinaciju snažnih emocija, vrhunskih glumačkih izvedbi i prepoznatljive autorske vizije Tonyja Gilroya.

Film Behemoth! u kina stiže uskoro u distribuciji Blitz filma. Donoseći publici jedno od najiščekivanijih filmskih ostvarenja godine i iskustvo koje će se najbolje doživjeti upravo na velikom platnu.

Uz dopuštenje: Blitz (sve fotografije)

Film donosi priču o usponu i vladavini rimskog cara Dioklecijana, kojeg utjelovljuje Amar Bukvić, uz zvjezdanu glumačku postavu koju čine Nataša Janjić Medančić, Slavko Sobin, Krešimir Mikić i Dragan Despot. Riječ je o jednom od najambicioznijih domaćih filmskih projekata, snimanom na autentičnom latinskom jeziku uz raskošne replike Salone, Foruma i Koloseja.

Film donosi dosad neispričanu priču o Dioklecijanu, jednom od najmoćnijih i najkontroverznijih rimskih careva, čovjeku koji je iz skromnih početaka postao vladar najvećeg carstva svog vremena. Smješten u burno razdoblje kraja 3. stoljeća, Posljednji rimski bog spaja povijesni spektakl, politički triler i intimnu dramu o moći, ambiciji i cijeni koju ona nosi.

U naslovnoj ulozi Dioklecijana gledat ćemo Amara Bukvića, dok glavne uloge tumače Nataša Janjić Medančić, Slavko Sobin, Krešimir Mikić, Dragan Despot i Marko Cindrić. Film potpisuje Božidar Domagoj Burić kao redatelj, scenarist i producent.

Već sam pogled na trailer otkriva produkcijske razmjere kakvi dosad nisu viđeni u hrvatskom filmu. Za potrebe snimanja izgrađene su monumentalne scenografije rimskog Foruma, Senata, Salone i dijelova Koloseja te amfiteatra, izrađeno je više od 1.000 autentičnih kostima, ručno su napravljene stotine povijesno vjernih oružja, a glumačka postava prošla je čak šest mjeseci intenzivnih priprema kako bi ovladala izgovorom govornog latinskog jezika iz vremena kasnog Rimskog Carstva. Sve to rezultiralo je jednim od produkcijski najambicioznijih filmskih projekata ikada snimljenih u Hrvatskoj.

Osim impresivne vizualne raskoši, film donosi i snažnu priču – univerzalnu i aktualnu u današnje vrijeme jer se bavi svevremenskim pitanjem moći i manipulacije – o usponu i padu čovjeka koji je promijenio tijek povijesti. Kroz napetu, nelinearnu naraciju isprepliću se političke spletke, ratovi, izdaje i osobne žrtve, gradeći prema spektakularnom završetku priču koja iznova definira nasljeđe jednog od najintrigantnijih rimskih careva.

Uz dopuštenje: Blitz (sve fotografije)

Pogledajte najnoviji trailer za film sestre Owens

Službeni materijali najavljuju povratak u svijet u kojem drevna obiteljska magija i dalje ima snažan utjecaj na živote novih generacija obitelji Owens.

U novom nastavku filma sestre Owens ponovno će se suočiti s mračnim prokletstvom koje prijeti njihovoj obitelji. Priča tako ponovno stavlja u središte snagu obiteljskih veza i neraskidivu povezanost sestara, dok se tri generacije žena obitelji Owens moraju udružiti kako bi se jednom zauvijek suprotstavile nasljeđu koje ih prati generacijama.

Uz Sandru Bullock i Nicole Kidman, u filmu glume Joey King, Maisie Williams, Xolo Maridueña, Solly McLeod, Lee Pace, Dianne Wiest i Stockard Channing, a Channing i Wiest ponovno se pojavljuju kao tete Franny i Jet.

Režiju potpisuje Susanne Bier, dok scenarij potpisuju Akiva Goldsman i Georgia Pritchett, uz priču temeljenu na svijetu koji je stvorila autorica Alice Hoffman. Film produciraju Denise Di Novi, Sandra Bullock i Nicole Kidman.

Film Magija 2 donosi sve ono zbog čega je originalna priča o sestrama Owens stekla kultni status – magiju, humor, obiteljske odnose i snažne emocije – ali ih smješta u novu generaciju obitelji koja će se morati suočiti s posljedicama drevnog prokletstva. Prvi službeni materijali već su otkrili atmosferu nastavka koji spaja fantastičnu avanturu s emotivnom pričom o obitelji, ljubavi i nasljeđu.

Ulaznice za film Magija 2 od danas su u prodaji, a publika ih može osigurati na vrijeme i pripremiti se za povratak sestara Owens na veliko platno. Magija 2 u kina stiže 9. rujna 2026., u distribuciji Blitz filma, donoseći publici jedan od najiščekivanijih filmskih događaja godine i spektakl koji će se doživjeti upravo onako kako je zamišljen – na velikom platnu.

Uz dopuštenje: Blitz (sve fotografije)

https://www.youtube.com/watch?v=0ON0AlJkcHw

Dosta ti je gradskog asfalta, žudiš za odmorom glave i tijela, križaš dane na kalendaru do prvih sunčanih dana, ljetovanja dok jedva čekaš godišnji odmor? Ako su odgovori većinom potvrdni, molimo te nastavi čitati – imamo još par pitanja za tebe.

Na dugo očekivani godišnji odmor želiš koa avanturist otkrivati skrivene plaže, dobro jesti, chillati uz bazen i koktele, a navečer brojati zvijezde dok te tvoj omiljeni DJ oduševljava sa svakim novim setom? Želite li na ljetovanju doživjeti nešto novo i drugačije i napraviti napokon nešto za sebe ove godine? Ako su odgovori opet potvrdni, imamo rješenje – dođite na odmor na otok Obonjan.

Na Obonjanu su dani upravo takvi. Mirni, ugodni, zabavni, drugačiji. Dani obično započinju jogom i relaksacijom uz razne radionice i wellness program. Možete voziti kajak, napokon probati vožnju na svima poznatoj banani, iznajmiti čamac i zaletjeti se do obližnjeg otoka. Mogućnosti za aktivni odmor je bezbroj. Nakon jutarnjeg chillanja po plaži, najbolje je posjetiti gastro oazu koja će zadovoljiti i najzahtjevnije apetite.

Popodnevni sati pravo su vrijeme za druženje uz bazen i koktele i doček zalaska sunca. Zatim slijedi večera i milijun novih mogućnosti. Gledanje u zvijezde s velikim teleskopom, romantična večera u dvoje, šetnja po otoku, chillout na glazbenim večerama.

Otok Obonjan sa svojim ‘adults only’ konceptom se obraća svima kojima treba pauza nakon zahtjevne godine prepune poslovnih i privatnih izazova te omogućuje gostima da godišnji odmor provedu baš po svojoj mjeri – kombinirajući odmor, uživanje, učenje novih vještina, ali i sjajnu zabavu.

Sezona na otoku Obonjan traje od 29. lipnja do 2. rujna, a smještaj je moguće rezervirati već danas putem stranice Obonjan-island.com. Trenutno je u tijeku i ‘early bird buking’ pa ako rezervirate smještaj do 1. travnja ostvarujete 10 posto popusta.

Više informacija pronađite na web stranici otoka Obonjan-island.com te Facebook ili Instagram stranici.

Uz dopuštenje: 404 (sve fotografije)

Evo o čemu se radi u ovom filmu koji stiže u rujnu

Nakon katastrofalne avionske nesreće, James Belmont (kojeg glumi genijalni Pitt), pripadnik specijalnih snaga, ostaje zarobljen duboko u surovoj i nemilosrdnoj aljaškoj divljini. Njegov jedini saveznik u ovoj brutalnoj borbi za goli život je Odin – vjerni borbeni pas s kojim dijeli neraskidivu vezu.

Redatelj hitova i provjerena glumačka ekipa

Iza ovog spektakla o preživljavanju stoji David Ayer, redatelj poznat po intenzivnim akcijskim hitovima i sirovim pričama o ljudskoj izdržljivosti.

Uz Brada Pitta, glumačku postavu pojačavaju sjajni J.K. Simmons i Anna Lambe, dok je među izvršnim producentima i oskarovac Damien Chazelle (La La Land, Whiplash), što je već sam po sebi dovoljno dobar šalabahter da nas čeka vrhunski vizualni i emotivni doživljaj.

Spoiler alert koji smo svi trebali

„Srce zvijeri“ donosi nam savršenu kombinaciju adrenalinske akcije, spektakularnih, hladnih pejzaža Aljaske i duboko emotivne priče o odanosti koja nadilazi sve prepreke.

No, kako ne biste proveli cijeli film u grču i stresu, ekipa koja stoji iza filma odlučila je podijeliti jedanu važnu informaciju koja će vam spasiti živce…… da, pas na kraju preživi!

Sada kada ste odahnuli, preostaje vam samo pripremiti se za savršenu dozu kinematografskog uzbuđenja. Film u distribuciji Blitza stiže u domaća kina 24. rujna.

Donosimo prvi službeni trailer koji odmah daje naslutiti o kakvom je vizualnom spektaklu riječ

Uz douštenje: Blitz Hrvatska (fotografije i trailer)

Vizualno impresivniji, emotivno snažniji i akcijski ambiciozniji nego ikad prije, film Star Wars donosi priču koja spaja epski spektakl i intimno putovanje dvoje najvoljenijih likova moderne pop-kulture.

Premijera je okupila brojne poznate osobe, među kojima su bili Igor Šeregi, redatelj hita „Svadba“ i istaknuti poznavatelj pop-kulture, glazbenik Robert Mareković, iluzionist Luka Vidović, glumci Filip Vidović i Dejan Aćimović, kao i brojni kreatori – Bruno Martinec, Dubravka Švegar, Marija Magdalena Zatko, Kristijan Škarica, Lea Biljman, Noel i Leon Reškovac, Marko Mamula, Hrvoje Stošić, Luka Novaković Bobanac i mnogi drugi. Svi su s osmijehom uronili u Star Wars svijet ispunjen energijom, zabavom i fanovskim uzbuđenjem.

Uz projekciju filma, posjetitelji su uživali i u bogatom popratnom programu – izložbi službenog filmskog mercha u suradnji s trgovinom Puna kolica, kao i izložbi predmeta inspiriranih franšizom koje su izradili fanovi iz GeekClubra.

Publika je nakon projekcije izlazila vidno oduševljena, prepuna dojmova o pravom kino spektaklu koji se gleda bez daha. Posebno su ih osvojili raskošni vizuali, impresivne akcijske scene i emotivna priča koja jednako snažno pogađa dugogodišnje obožavatelje, ali i novu, mlađu publiku. Film donosi sve ono zbog čega se voli veliko kino iskustvo – uzbuđenje, emociju, humor i osjećaj čiste avanture.

Mando i Grogu kreću u svoju najopasniju i najuzbudljiviju misiju dosad – onu koja će testirati njihove granice i dodatno produbiti njihovu jedinstvenu povezanost. Nakon pada Carstva, galaksija je i dalje nestabilna: imperijalni zapovjednici djeluju iz sjene, dok krhka Nova Republika pokušava uspostaviti red.

U takvom svijetu Nova Republika okreće se provjerenim saveznicima – legendarnom mandalorijanskom lovcu na glave Dinu Djarinu (Pedro Pascal) i njegovom mladom štićeniku Groguu. No ono što počinje kao misija zaštite ubrzo prerasta u sukob koji bi mogao odrediti budućnost cijele galaksije.

Film režira Jon Favreau, kreativni vizionar koji je redefinirao Star Wars univerzum za novu generaciju, dok produkciju potpisuju Kathleen Kennedy, Dave Filoni i Ian Bryce. Glazbu sklada Oscarom nagrađeni Ludwig Göransson, čiji prepoznatljiv stil dodatno naglašava emocionalni i epski ton filma.

Za razliku od serijskog formata iz kojeg je proizašla ova priča, Star Wars: Mandalorian i Grogu osmišljen je kao intenzivno kino iskustvo – snimljen za IMAX® i ostale premium formate, s jasnim ciljem: vratiti Star Wars na tron velikog platna kao nezaobilazan filmski događaj.

Film je od danas u hrvatskim kinima, a ulaznice su već u prodaji. Publika koja želi doživjeti ovu galaktičku avanturu na velikom platnu – neka požuri.

Uz dopuštenje: PR 365